Dj set dei FEEL GOOD PRODUCTIONS (www.feelgoodproductions.com) alle 21.30 all'Akash di Alba. Julian e Poni sono gli alias dei due ragazzi che dal 1996 operano musicalmente in quel di Alba, per la precisione in un’ormai fin troppo mitizzata cascina situata dalle parti di Mango d'Alba.

Sono le due anime dei Feel Good Productions (www.feelgoodproductions.com), gli autori di quel tormentone che è stato "Feel Good Vibe".

Un brano che li ha proiettati in cima alle classifiche italiane ed internazionali, è stato programmato a ripetizione dalle emittenti radiofoniche europee e adottato dai maggiori canali musical-televisivi. Il singolo è stato estrapolato da "Funkadelica", la compilation distribuita in ben 43 nazioni assemblata dagli stessi Feel Good. I quali hanno pubblicato nel corso del 2003 il loro primo vero album, quel "Funky Farmers" che li ha visti, finalmente, assoluti protagonisti. Nel frattempo la formazione ha realizzato la colonna sonora del film “Tutto in quella notte” , la pellicola scritta e diretta da Franco Bertini e prodotta da Aurelio De Laurentis.

Sono recenti anche la pubblicazione dei singoli “Voodoo Papa” e “Power Of Summer”, singoli che hanno anticipato la pubblicazione del secondo volume di “Funkadelica”, licenziato dalla loro neonata etichetta Green Queen Music, uscito a maggio in distribuzione mondiale. La compilation da "Funkadelica Volume 2" contiene tracce rare ed esclusive dei migliori produttori di global beat internazionale quali Dum Dum Project, progetto americano di stanza a Bangkok, Kamel Nitrate, il nuovo live project di Nelson Dilatino, tour dj dei Transglobal Underground, il catalano Barxino, i romeni Bucovina, Taraf de Haidokous, Dr Cat ed il progetto italiano Hi Life Connection. Più recente ancora la pubblicazione di “MadWorld” compilation, i cui ricavi verranno destinati a favore di Emergency, pubblicata proprio dalla Green Queen Music ed ideata e realizzata dai Feel Good Productions che hanno ospitato nomi stellari quali quelli di Asian Dub Foundation, Ojos The Brujo, Macaco, Maira Joao, Earhtribe, Orchestral World Groove, Raiz, Sonik Gurus, Dum Dum Project, Forrest Drum, Roberti Miles, Visual Kanwar, Kamel Nitrate, Dr.Cat. Un progetto, quindi, che ha posto ancora più in luce la formazione della Granda sul proscenio internazionale.

STIGMA (www.myspace.com/stigmahc) alle 21 presso i locali delle Cucine Musicali di Mondovì. Si terrà un party per festeggiare la fine dei lavori in studio e nel corso della serata, verrà proiettato, in anteprima assoluta, il video di "I Am Dracula". Nelle giornate del 5, 6 e 7 aprile 2007, infatti, presso la Chiesa sconsacrata di S.Chiara a Mondovì Piazza, gli Stigma, band deathcore monregalese attiva da quasi sette anni, ha effettuato le riprese per il video del primo singolo estratto dall'imminente album d'esordio "When Midnight Strikes!" in uscita in tutti i negozi di dischi nella seconda metà di Marzo 2008.

Il videoclip, girato dal regista romano Enrico Caputo (già al lavoro con bands di fama mondiale come Sadist, Sick Of It All, Boysetsfire e Evergreen Terrace) e del fotografo tedesco Stephan Scherer (xDeadlockx, Neaera, Fear My Thoughts, Fall Of Serenity), ha potuto vantare la presenza della ballerina belga di break dance e artista di fama internazionale Metal Girl e di un nutrito gruppo di comparse provenienti da tutta la provincia. La scelta della location, resa possibile grazie al Comune di Mondovì con il prezioso contributo delle Cucine Musicali, ha permesso alla band di effettuare le riprese in una cornice artistica che si sposa perfettamente con il concept dell'album interamente ispirato al cinema horror degli Anni '30, con particolare riferimento alle pellicole di "Dracula", "Nosferatu", "The Bride Of Frankenstein" e "White Zombie".

Dopo la proiezione, per tutte le testate giornalistiche di settore e per tutti i curiosi che si dimostreranno interessati, sarà possibile ascoltare per intero il nuovo album "When Midnight Strikes!", frutto di un anno di lavoro presso i Db Studios di Ettore Rigotti (Disarmonia Mundi, Slowmotion Apocalypse), in compagnia di ospiti del calibro di Jacob Bredahl (ex Hatesphere), Mike Lunacy (Dark Lunacy), Alberto Zannier & Ivan Odorico (Slowmotion Apocalypse) e Tim Zlinsky (The Classic Struggle). Nel corso degli ultimi due anni, gli Stigma sono riusciti a ritagliarsi uno spazio sempre più importante nella scena metal tricolore, grazie alle apparizioni a due dei festival europei più celebri (Wacken Open Air in Germania e Metal Camp in Slovenia,  entrambi nel 2005) e ad una serie impressionante di concerti in giro per tutta Italia in compagnia di molti pesi massimi del genere: Soulfly, Converge, Napalm Death, Entombed, The Black Dahlia Murder, Marduk, Extrema. A coronare questi ultimi mesi è arrivata la tanto attesa firma per una etichetta americana, la Pivotal Rockordings, che ha deciso di scommettere su questi cinque ragazzi monregalesi offrendo loro un contratto con distribuzione mondiale e la possibilità di far conoscere ancora di più il loro nome.

I rock noise cuneesi BLUTARSKY (www.myspace.com/blutarskyband) suonano allo Yu Jei Kev di Costigliole Saluzzo: noise targato USA, post-hardcore e new wave in versione bellicosa.

Serata Egomaniac (www.myspace.com/egomaniac) al Le Macabre di Bra (www.lemacabre.it) con le selezioni musicali di Gianluca Servetti, cantante dei Mirsie.

TONY ESPOSITO alle 21 al Teatro Politeama di Bra con lo spettacolo “La strada del sole attraverso tutti i sud del mondo” inserito all'interno del cartellone “StagionEvento”. Cantautore, musicista e percussionista, Tony Esposito è un artista che usa ritmi, timbri e vibrazioni per trasmettere emozioni. Ha collaborato con i maggiori cantautori e compositori italiani: tra i tanti Francesco De Gregori, Gino Paoli, Roberto Vecchioni, Francesco Guccini, Eugenio ed Edoardo Bennato, Lucio Dalla. L'artista partenopeo proporrà suoni e melodie mediterranee. Per informazioni è possibile rivolgersi al numero telefonico 0172.430185.

Alle 21 alla Sala Consiliare del Comune di Borgo San Dalmazzo si esibisce Il TRIO L'E' STRANO che, accompagnato dall'ORCHESTRA SINCOPATA, propone canzoni anni Trenta-Quaranta del Trio Lescano. Il “Trio l’è strano” è un progetto nato nel 2006: Dina Bessone, Marica Canavese e Monica Sciolla formano un terzetto vocale che si rifà al popolare combo vocale, attivo tra gli anni ’30 e ’50 . Il trio propone le canzoni rese famose dalle sorelle Lescano, accompagnato dai nove musicisti dell’Orchestra Sincopata: Diego Dutto (tromba), Paolo Gaiero (tromba), Serena Quaglia (corno), Alberto Occelli (sax e clarinetto), Davide Semprevivo (sax e clarinetto), Albert Tichý (arrangiamementi e pianoforte), Andrea Gonella (chitarra), Mario Crivello (contrabbasso) e Giuliano Scarso (batteria).

AMARI, CANADIANS, EX OTAGO e FARE SOLDI all'Hiroshima Mon Amour. In scena alcuni tra i migliori esponenenti della scena nazionale. Su tutti l'indie-pop freschissimo dei Canadians e la miscela oltremodo brillante tra cantautorato, pop ed hip-hop degli Amari da Udine. La loro è una personalità indiscutibile e peculiare in tutta la sua snella, quanto inimmaginabile, scrupolosa dedizione. Un’identità forte e riconoscibile, un gusto estetico che condividono con la loro etichetta, quella Riotmaker di Udine che stampa i dischi loro e di tutti i progetti paralleli. L’hip-hop obliquo, l’elettrochimica da cameretta, il beat storto o dritto come un fuso, la techno e lo “spleen” indie, il funk e la canzone d’autore, il sarcasmo ed un prestante senso d’immaginazione, il sincero trasporto per la lingua natale. Ingresso 10 euro

TWO FOOT YARD al Folk Club di Torino (ww.folkclub.it). Il nuovo progetto di Carla Kihlstedt, già violinista nei Tin Hat Trio e con Tom Waits. Alla sua tecnica, sempre in bilico tra tradizione folk americana e l'avanguardia colta europea, si aggiungono la dolcezza struggente della violoncellista Marika Hughes e il rock del batterista Shahzad Ismaily. Ingresso 18 euro.

DAVIDE ARNEODO (www.davidearneodo.com; www.myspace.com/davidearneodo) e MARTA MATTALIA al Taurus di Cirié (www.iltaurus.com). Davide Arneodo è collaboratore dei Marlene Kuntz e componente della formazione degli IG, il noto ensemble guidato da Gianni Maroccolo e Ivana Gatti. Ha partecipato, in un ruolo centrale, alle registrazioni dell’ultimo album della popolare cantautrice L’Aura. L’iperattivo musicista cuneese è anche colonna portante di alcuni pregnanti progetti musicali nati in Piemonte ma che, in breve, hanno saputo conquistarsi un proscenio internazionale (Instrumental Quarter, A Fil De Ciel, Suriscot Trio).

Collaboratore di Riccardo Tesi e chiamato da Silvano Pautasso (direttore dell’animazione di “La Gabbianella e il Gatto” e “La Freccia Azzurra”) a comporre la colonna sonora di un nuovo cartone animato di produzione italiana, il giovane Arneodo, classe 1982, ha saputo trovare presto una direzione  anche per un proprio fecondo percorso artistico solistico. Strutture minimaliste ma non prive di nerbo ed una comunicatività immediata, una gioiosa  malinconia che culla e rinfranca: la sua spigliata capacità di scrittura partorisce composizioni che vivono sulla reiterazione, il crescendo, l’ostinato, la ripetizione di brevi frasi musicali, leggiadra successione di poche linee guida.

Piano, clavicembalo, violino, chitarre, toy piano, melodica,  glockenspiel, vibratone, cajon, cassa, nastri, strumenti giocattolo ed oggetti  vari: suoni che s’inseguono, s’intrecciano e, infine, abbracciano. Una cifra  stilistica propria ma anche erede di certo giocoso minimalismo francese (il franco-catalano Pascal Comelade, Yann Tiersen) ed anglosassone che non rinuncia, come gli artisti citati, a richiami colti, alle influenze folk e post-rock così come a giocare con il pop più impalpabile, divertito ed aggraziato. Raffinato  proprio perchè privo di sovrastrutture forzate. Evocativo. Leggero nella migliore accezione del termine. Musica per colonne sonore, strumentali ai quali non mancano cure ed attenzioni ai dettagli, cui ben si sposa la voce in filigrana, di volta in volta “infantile”, soave ed energica, di Marta Mattalia, collaboratrice fedele con la quale divide palco, intenti e progetto musicale.

L’interprete ed autrice saviglianese (www.myspace.com/martamattalia) ha recentemente vinto la prima edizione del concorso nazionale per voci femminili Premio "Janis Joplin" diretto da Ezio Guaitamacchi, nell'ambito della settima edizione del Just Like a Woman festival. Dopo aver superato le fasi eliminatorie, tenutesi nel mese di giugno 2007 tra Roma e Milano, ha sbaragliato le pur meritevoli avversarie nella finalissima tenutasi nel Complesso Monumentale del  Priamar di Savona. Il duo ha oggi all’attivo solamente qualche, peraltro egregio, cdr.

Demo che non necessiterebbero neppure più di produzione artistica per essere pubblicati, notati anche da alcuni addetti ai lavori ed emittenti radiofoniche, tra le quali Radio Rai Uno. È recentissima la pubblicazione del nuovo “Ep”, registrato al Modulo Studio di Cuneo con l’apporto tecnico di Riccardo Parravicini ed ascoltabile in streaming sul sito del musicista (www.davidearneodo.com). Dal vivo hanno alternato date in formazione allargata (con Nicola Campanella, Gabriele Grosso ed Andrea  Sacchet) ed un tour condotto in duo per, come racconta lo stesso Arneodo, ridurre tutto “alla sua essenza, condurne  all’orecchio dell’ascoltatore solo la sintesi più profonda”.

Sergio Porracchia